Chappell Roan non può essere fermata. Negli ultimi 12 mesi, la 26enne è diventata la stella più chiacchierata della pop.
Il successo di Chappell Roan
Chappell Roan non può essere fermata. Negli ultimi 12 mesi, la 26enne è diventata la stella più chiacchierata della pop . Il suo album di debutto , rilasciato senza troppa attenzione nel 2023 , ha appena raggiunto per la seconda volta la vetta delle classifiche britanniche . La prossima settimana, è in corsa per sei Grammy awards , incluso quello per miglior artista emergente . Inoltre, la BBC Radio 1 l’ha nominata “Sound Of 2025” .
Il successo è stato ancora più dolce poiché il suo precedente etichetta discografica si era rifiutata di pubblicare molte delle canzoni che hanno avuto un grande impatto sulle classifiche l’anno scorso. Roan ha dichiarato: “Loro dicevano: ‘Questo non funzionerà. Non lo capiamo’.” Raggiungere il livello A della pop non è solo una conferma , ma una rivoluzione . La 26enne è la prima pop star femminile a ottenere un successo mainstream come persona apertamente queer , piuttosto che uscire allo scoperto come parte della sua narrativa post-fama. A livello personale, ha finalmente raggiunto un successo sufficiente per trasferirsi in una casa tutta sua e adottare un gattino di nome Cherub Lou . “È super piccola, il suo alito puzza terribilmente e non ha un miagolio,” racconta la cantante con affetto.
Se possedere un gattino è un vantaggio della fama, Roan ha anche affrontato i lati negativi. Ha parlato contro i fan abusivi , denunciando comportamenti inappropriati da parte di persone che la molestano in fila negli aeroporti e che “stalkano” la casa dei suoi genitori. Lo scorso settembre, è diventata virale per aver insultato un fotografo che stava urlando insulti alle star sul red carpet degli MTV Awards . “Guardavo in giro e pensavo: ‘Questo è ciò che le persone accettano tutto il tempo? E io dovrei comportarmi normalmente? Questo non è normale. È pazzesco’,” ricorda.
L’incidente ha fatto notizia, con i tabloid britannici che hanno definito il suo sfogo come la “capriccio” di una “diva viziata” . Ma Roan non si scusa. “Ho sempre risposto in quel modo al disprezzo per tutta la vita – ma ora ci sono le telecamere su di me, e sono anche una pop star, e queste cose non si abbinano. È come olio e acqua.” Roan afferma che i musicisti sono addestrati a essere obbedienti. Difendere se stessi è visto come lamentela o ingratitudine , e rifiutare le convenzioni ha un costo. “Penso che, in realtà, sarei più famosa se fossi a mio agio indossando una museruola ,” ride. “Se dovessi ignorare più dei miei istinti di base, dove il mio cuore dice: ‘Fermati, fermati, fermati, non va bene’, sarei più grande.” In effetti, Roan ha rifiutato la pressione di estendere il suo tour del 2024 per proteggere la sua salute fisica e mentale . Attribuisce questa determinazione a suo nonno scomparso. “C’è qualcosa che ha detto che penso in ogni mossa che faccio con la mia carriera. Ci sono sempre opzioni.” “Quindi quando qualcuno dice: ‘Fai questo concerto perché non ti verrà mai offerto così tanto denaro’, è come, chi se ne frega?
Se non mi va di farlo in questo momento, ci sono sempre opzioni. Non c’è scarsità di opportunità. Penso a questo tutto il tempo.”
La lotta contro i fan abusivi
Chappell Roan ha parlato apertamente contro i fan abusivi , denunciando comportamenti inappropriati da parte di persone che la molestano in fila negli aeroporti e che stalkano la casa dei suoi genitori. Lo scorso settembre, è diventata virale per aver offeso un fotografo che stava urlando insulti alle star sul red carpet degli MTV Awards. Roan ha ricordato quel momento dicendo: “Stavo guardandomi intorno e pensavo: ‘Questa è la normalità per le persone? E io dovrei comportarmi normalmente? Questo non è normale. È pazzesco’.” L’incidente ha fatto notizia, con i tabloid britannici che hanno definito la sua reazione come il “capriccio” di una “diva viziata”.
Tuttavia, Roan non si scusa per il suo comportamento. Ha spiegato: “Ho sempre risposto in questo modo al disprezzo per tutta la vita – ma ora ci sono le telecamere su di me, e sono anche una pop star, e queste cose non si abbinano. È come olio e acqua.” Roan ha anche sottolineato che i musicisti sono addestrati a essere obbedienti . Difendere se stessi viene visto come un lamento o un atto di ingratitudine, e rifiutare le convenzioni ha un costo. Ha scherzato dicendo: “In realtà, sarei più famosa se fossi a posto con l’idea di indossare una museruola . Se dovessi ignorare più dei miei istinti di base, dove il mio cuore dice: ‘Fermati, fermati, fermati, non va bene’, sarei più grande.
Sarei molto più grande… E sarei ancora in tour adesso.” Infatti, Roan ha rifiutato la pressione di estendere il suo tour del 2024 per proteggere la sua salute fisica e mentale . Attribuisce questa determinazione a suo nonno defunto, dicendo: “C’è qualcosa che lui dice che penso in ogni mossa che faccio con la mia carriera. Ci sono sempre opzioni. Quando qualcuno dice: ‘Fai questo concerto perché non ti verrà mai offerto così tanto denaro’, è come, chi se ne frega?
Se non mi va di farlo in questo momento, ci sono sempre opzioni. Non c’è scarsità di opportunità. Ci penso sempre.”
La sua infanzia e il percorso musicale
Roan è nata Kayleigh Rose Amstutz e ha trascorso la sua infanzia nella città di Willard , situata nel Bible Belt del Missouri. È la maggiore di quattro figli e inizialmente sognava di diventare un’attrice, ma per un lungo periodo sembrava che il suo futuro fosse nel sport , avendo partecipato a competizioni statali di corsa e quasi iscrivendosi al college per il cross-country .
Il primo passo verso la musica
All’età di 13 anni , ha partecipato a un concorso di canto e ha vinto. Poco dopo, ha scritto la sua prima canzone, che parlava di una cotta per un ragazzo mormone che non poteva uscire con persone al di fuori della sua fede.
L’origine del suo nome d’arte
Ha scelto il suo nome d’arte in onore del nonno, Dennis K Chappell , e della sua canzone preferita, una ballata western chiamata The Strawberry Roan . Roan ricorda il nonno come una persona molto divertente e intelligente, che non ha mai messo in discussione le sue capacità. A differenza di molti altri, che le suggerivano di seguire percorsi musicali più tradizionali come la musica country o cristiana, lui le diceva: “Non hai bisogno di un piano B. Fai semplicemente quello che vuoi”.
Drag queen heaven
Alla fine, una delle sue composizioni, una ballata gotica intitolata Die Young , ha attirato l’attenzione della Atlantic Records , che l’ha firmata all’età di soli 17 anni . Trasferitasi a Los Angeles , ha registrato e pubblicato il suo primo EP, School Nights , nel 2017 . Sebbene fosse un lavoro solido, non ha lasciato un segno particolare, influenzato dai suoni di Lana Del Rey e Lorde . Chappell ha trovato il suo vero sound solo dopo che un gruppo di amici gay l’ha portata in un drag bar . “Quando sono entrata in quel club a West Hollywood , è stato come entrare in paradiso . Era incredibile vedere tutte queste persone felici e sicure dei loro corpi.
E i go-go dancers ! Ero affascinata. Non riuscivo a smettere di guardarli. Ho pensato: ‘Devo farlo’.” Non è diventata una ballerina, ma ha scritto una canzone immaginando come sarebbe stato essere una di loro e come avrebbe reagito sua madre. Chiamò la canzone Pink Pony Club , ispirandosi a un strip club della sua città natale. “Quella canzone ha cambiato tutto,” afferma. “Mi ha messo in una nuova categoria.
Non avrei mai pensato di poter essere una ‘pop star girl’ e Pink Pony mi ha costretta a diventarlo.” Tuttavia, la sua etichetta discografica non era d’accordo. Hanno rifiutato di pubblicare Pink Pony Club per due anni . Poco dopo che hanno ceduto, Chappell è stata lasciata a casa in un giro di tagli ai costi durante la pandemia. Ferita ma non distrutta, è tornata a casa e ha trascorso l’anno successivo a servire caffè in un drive-through di ciambelle. “Ha avuto un impatto positivo su di me,” dice. “Hai la consapevolezza di cosa significhi pulire un bagno pubblico. È molto importante.” Questo periodo è stato trasformativo in altri modi. Ha risparmiato i suoi guadagni, ha subito una delusione amorosa da una persona “con occhi azzurri pallidi”, è tornata a Los Angeles e si è data un anno per farcela.
Anche se ci è voluto un po’ più di tempo, ha iniziato a correre. Durante il suo esilio, Chappell è rimasta in contatto con il suo co-autore di Pink Pony Club , Daniel Nigro . Lui stava anche lavorando con un’altra cantante emergente, Olivia Rodrigo , e quando la sua carriera è decollata, Chappell ha avuto un posto in prima fila, supportando Rodrigo in tour e fornendo cori nel suo secondo album, Guts . Più importante, Nigro ha usato il momento per firmare Chappell con la sua etichetta discografica e garantire la pubblicazione del suo album di debutto nel settembre 2023 . Inizialmente, sembrava che l’etichetta originale di Chappell avesse ragione.
Le vendite erano deludenti e il pubblico impiegava tempo a capire le sue inno queer diretti, che erano in contrasto con la tendenza per il pop sussurrato e confidenziale. Ma quelle canzoni prendevano vita sul palco. Grandi, divertenti e progettate per la partecipazione del pubblico, venivano elevate dalla potente voce di Chappell e dalla sua flamboyante persona sul palco. “Una drag queen non sale sul palco per calmare le persone,” dice. “Una drag queen non dice cose per compiacere le persone. Una regina ti fa arrossire, sai cosa intendo? Aspettati la stessa energia al mio show.” E infatti, è stata un’apparizione in live-stream al Coachella Festival dello scorso anno a spingerla nelle alte sfere del pop.
Vestita con un crop top in PVC che dichiarava “Eat Me”, ha suonato nella tenda Gobi affollata come una headliner, camminando con decisione sul palco e guidando il pubblico nella coreografia campy per Hot To Go . Poi ha guardato direttamente nella telecamera e ha dedicato una canzone al suo ex. “Bitch, so che stai guardando… e tutte quelle cose orribili che ti stanno succedendo sono karma.” Il clip è diventato virale e, poco dopo, anche la sua carriera. Durante l’estate, tutti i suoi spettacoli sono stati aggiornati. I festival continuavano a doverla spostare su palchi più grandi. Quando ha suonato al Lollapalooza ad agosto, ha attirato il più grande pubblico diurno mai registrato per l’evento. “Ci vuole un decennio,” dice. “Questo è ciò che dico a tutti. ‘Se sei a posto con il fatto che ci vorranno 10 anni, allora sei a posto’.”
Il successo di Good Luck Babe
Il brano Good Luck Babe ha avuto un successo inaspettato e ha segnato la carriera di Chappell Roan. Inizialmente, il pezzo era intitolato Good Luck, Jane , e raccontava la storia di un amore non corrisposto per la sua migliore amica, che preferiva i ragazzi. Roan ha descritto il brano come un modo per esprimere il suo dispiacere, dicendo: “OK, bene, buona fortuna con questo, Jane “.
struttura del brano
Good Luck Babe è considerata una masterclass nella narrazione pop, con una struttura in tre atti e un ritornello che rimane impresso. Roan stessa è rimasta sorpresa dal suo successo, affermando: “L’ho semplicemente lanciata, non so cosa farà – e ha portato avanti tutto l’anno!”.
successo e impatto
Il brano ha contribuito a far decollare la sua carriera, portandola a esibirsi in festival di grande rilievo. Durante l’estate, tutti i suoi concerti sono stati aggiornati a location più grandi, culminando con un’affluenza record al Lollapalooza .
anticipazioni future
Chappell Roan ha già anticipato due nuove canzoni, The Subway e The Giver , durante i concerti, ma ha rivelato che il suo secondo album sarà caratterizzato da un approccio meno triste o oscuro, affermando: “È così bello festeggiare”.
Fonte: BBC World News